Главное меню

Анонс

Глава 12 - Gillan
Глава 12. ВНЕ СЦЕНЫ Проведя более 40 лет на рок-сцене, Ян, тем не менее, волнуется перед каждым выступлением: «Это начинается где-то около полудня приступами щекотки под ложечкой, которые я предпочитаю называть «предвкушением», вот тогда-то я и приступаю к самому плотному обеду». С 16 до 18 часов Гиллан старается поспать, а к месту проведения концерта приехать за полтора часа до выступления. Он идет в свою «undressing room» и один час проводит в медитации. «Undressing room», в отличие от «dressing room», где собирается остальная четверка пепловцев — это вотчина Яна (dressing room» — то, что у нас называется раздевалкой, по-английски обозначает помещение, где одеваются, a «undressing room» — именно комната, где раздеваются). Гиллан действительно находится там, в чем мать родила. Такой вот «натуризм» — его давняя привычка. Именно из-за этого в свое время часто увольнялись няни его дочери. Не раз нудизм ставил Яна в неловкое положение. В частности, 9 ноября 1993 года, перед концертом в Бирмингеме (том самом, во время которого Ричи бросался стаканом с пивом), Гиллан вышел голым в коридор и натолкнулся на представителей фирмы «BMG», которые как раз шли к... Далее...
Глава 11 - Gillan
Gillan 2

 

Хотели этого и другие музыканты. Джон Лорд: «Я должен признать: мы были дураками, идя на уступки Блэкмору, который требовал увольнения Яна Гиллана и замены его другим вокалистом. Это было явной глупостью. Нам нужно было противостоять Ричи, невзирая на последствия. Вместо этого, по тем или иным причинам, Роджер Гловер, Ян Пэйс и я позволили делать Блэкмору все, что он хотел. Сразу после этого оказалось, что он собирается взять в группу Джо Линна Тернера. Я был в ужасе, считая это фатальной ошибкой. Замечу, что не имею ничего личного против Джо. Это очаровательный и милый человек, но он не тот певец, который подходит DEEP PURPLE. Если посмотреть на ту ситуацию с позиции сегодняшнего дня, становится ясно — взять в группу Тернера было грубой ошибкой, ее нельзя было допускать. Это означало одно — Ричи хотел превратить DEEP PURPLE в RAINBOW.

До нас это дошло, когда мы начали работать над материалом для пластинки The Battle Rages On. Когда во время гастролей у Джо начались проблемы с голосом, Гловер, Пэйс и я использовали первую же возможность, чтоб заявить Ричи: «Так больше не может продолжаться! Или мы распускаем группу, или берем назад Гиллана».

Блэкмор: «Остальные музыканты не хотели видеть в группе никого, кроме Гиллана, и мне ничего не оставалось, как согласиться. Я не знал, как Ян будет петь или как будет себя вести. Я слышал несколько его поздних альбомов, и они не произвели на меня впечатления. Единственное, что трудно отрицать — его голос легко узнается. Я не люблю Яна, хотя уважаю его профессионализм и музыкальность. Точно так же относится ко мне Ян. Несмотря на натянутые отношения, взаимное уважение позволяет нам достигать высоких результатов. Когда я предлагаю ему новую мелодию, он не подсовывает мне туфтовый стих. И наоборот, когда у него есть готовый текст, я работаю с ним, как со своим материалом».

Виниловые пластинки рок

Но одно дело рассуждать перед журналистом о межличностных взаимоотношениях, другое — реальная жизнь. Гиллана очень задело, что уже на первой встрече Блэкмор, войдя в комнату, даже не поздоровался, а сразу перешел к разговору о новом альбоме. «Ричи поиграл немного в футбол, покрутился, а потом исчез где-то в Америке», - вспоминает Ян.

Так как альбом почти полностью был записан, Гловер стер все вокальные партии Тернера, предоставив Гиллану для работы инструментальную подкладку. Работа по написанию текстов и записи вокальных партий заняла 7 недель. Результат получился вполне удовлетворительным. На альбоме The Battle Rages On хватает качественного материала. Конечно, Гиллан далек от своей лучшей формы, годы взяли свое, но поет он вполне достойно. Альбом вышел в июле 1993 года, а в конце августа Гиллан отправился в Грецию. Там он дал три концерта с Михалисом Ракинтцисом: 28 августа — в Салониках, 30-го — юг. Патры и 1 сентября — в Афинах. Ян пел «Getaway», «Smoke On The Water», «When A Blind Man Cries», «Black Night», «My Heart Remains The Same», «I Think I Know», «Woman From Tokyo». Во время выступление в толпу бросали пинг-понговые шарики с именами музыкантов.

Михалис и Ян также снялись в видеоклипе к песне «Getaway», для чего их вывезли на один из греческих островов. По сценарию, события в клипе должны были разворачиваться на крыше дома. Можно себе представить, как весело было Михалису и Яну торчать под жарким солнцем, делая очередной дубль. По глубокому убеждению Гиллана, режиссер страдал манией величия, он помыкал музыкантами как хотел: «Встань тут, пойди туда, отойди в сторону!» В перерыве между съемками Ян пошел в магазин и купил точную копию «Кольта» 38 калибра (пистолет даже стрелял бутафорскими пулями), намереваясь «убить» этого парня.

В конце сентября 1993 года DEEP PURPLE отправились в тур, посвященный 25-летию группы. События, происходившие во время этих гастролей, подробно описаны в предыдущих томах серии «Пурпурная семейка». Напомню, что конфликт между Яном Гилланом и Блэкмором привел к уходу гитариста из DEEP PURPLE. Основной причиной этого шага Ричи назвал нежелание выступать в одной группе с певцом, который регулярно теряет голос и забывает слова песен. И хотя Блэкмор перестал разговаривать с Яном сразу после начала тура, он не раз высказывал свое недовольство менеджерам и музыкантам. Гиллан же, отвечая на вопрос журналиста о причинах ухода Блэкмора из группы, сказал: «На самом деле никто точно не знает, почему он ушел. Это было как в цирковом номере: вспышка, клубы дыма — и его нет. Ясно только одно: он был не в восторге от моего возвращения в группу».

продажа виниловые пластинки и диски Петербург

Ян рисует картину последних месяцев DEEP PURPLE Марк 2 исключительно в черных тонах: «Ситуация напоминала ту, когда жена и муж не могут больше жить вместе, когда пропадает волшебство. Ну и как вы поступите, будете жить дальше вместе ради детей? Это мы и делали. Но рано или поздно дети вырастают и покидают дом. Таково было положение вещей, когда ушел Ричи. Голая правда заключалась в том, что группа умирала, у нее не было будущего, мы пикировали с предельной скоростью. Мы плохо играли, Ричи повсюду устраивал скандалы, было забавно раз или два, но в результате нам не удавалось доиграть до конца ни одного концерта. Это просто утомляло, знаете ли. Злились все. PURPLE, в конце концов, превратились в группу аккомпаниаторов Ричи. Свой потенциал мы и близко не использовали».

Отыграв два тура с Джо Сатриани (Joe Satriani), DEEP PURPLE взяли гитариста Стива Морса (Steve Morse). Приход виртуоза - американца Гиллан называет «подарком для всех членов группы, которые были в состоянии вернуть потерянное доверие и двигаться в новом направлении». Ян знал творчество Стива не понаслышке: «У меня были в коллекции диски DIXIE DREGS Бог весть с каких времен (DIXIE DREGS - одна из групп Морса, — прим. автора). Думаю, он не только очень «вкусный» гитарист, но и прекрасный парень».

Первый альбом, записанный с новым гитаристом, получился просто безупречным: «Впервые за многие годы мы снова стали людьми, которые выражают себя в музыке. И если бы не вмешался наш менеджмент, прекратив эту идиллию, то мы бы записали материал не на один, а на два альбома. В последний раз группа была так счастлива в 1969-70 годах, то есть 25 лет назад», — говорил Гиллан в 1996 году.

В чем же причина успеха Purpendicular? «Несколько лет назад мы с Роджером задумались, почему молодым группам удается создавать такую интересную музыку, и пришли к выводу, что ответ находится в слове «наивность». Наивность — очень важный фактор. Когда ты молод, то не имеешь понятия о правилах игры, о законах музыкального бизнеса, а так как об этом не думаешь, то реализуешь любую пришедшую в голову идею. Проходят годы, и ты начинаешь слишком много задумываться, чересчур комбинируешь, вкладываешь в работу слишком много усердия. Вступает в силу еще один фактор — ожидания со стороны публики. Люди ждут, что ты будешь играть в определенном стиле. Размышляя обо всем этом, мы поняли, что снова можем сочинять музыку с большой долей наивности и невинности. Как будто за плечами нет 50-ти лет, и это для нас действительно новая ситуация. Изменился и наш взгляд на мир — он стал свеж и наивен. Скептики усомнятся: что это за наивность у 50-летних пердунов? Ясное дело, мы уже не будем писать песен о быстрых машинах и грудастых девушках...» — смеется Гиллан.

 

купить продажа виниловых пластинок в интернет


Очевидно, применить «принцип наивности» Ян пытался и во время работы над двумя альбомами, записанными вне DEEP PURPLE.

15 ноября 1993 года, после концерта DEEP PURPLE в г. Осло (предпоследнего в составе с Ричи Блэкмором), к Гиллану подошел человек и вручил визитку: «Гордон Феамайнер, архитектор». Да, это был старый приятель Яна, коллега по THE JAVELINS. Гордон уже давно жил в Норвегии с женой и двумя детьми. Во время разговора возникла идея собраться старым составом и записать те песни, которые THE JAVELINS играли начале 60-х. Позже Ян позвонил Тони Тэкону, и тот организовал опрос среди бывших членов группы на предмет того, какие вещи они хотели бы записать. Таким образом, отобрали 14 песен. Названия этих композиций Гиллан сообщил Стиву Моррису, попросив его сделать инструментальную подкладку. Моррис выслал цифровую кассету с готовой записью Яну в Орландо (штат Флорида, США). При помощи Гловера, в его домашней студии «Barecamp Studio» (штат Коннектикут), Ян записал вокальные партии, а Роджер «разложил» звук на 24-дорожечную двухдюймовую аналоговую ленту. Потом эта запись была скопирована на кассеты и разослана остальным членам THE JAVELINS, чтоб они могли репетировать.

Одну кассету Гиллан отправил Саймону Робинсону (Simon Robinson, руководитель международного фэн-клуба Deep Purple Appreciated Society; в то время он был совладельцем фирмы грамзаписи «RPM»). Саймон, прослушав кассету, выразил желание выпустить эту музыку на компакт-диске (сначала музыканты хотели сделать запись только для себя — ведь 30 лет назад группе не удалось зафиксировать на пленку свой репертуар). Из-за того, что Тони Тэкон сломал палец, работу начали только 14 января 1994 года в ливерпульской «Parr Street Studio». Тони Тэкон (ритм-гитара), Гордон Феамайнер (соло-гитара), Кит Роуч (барабаны), Тони Уит-филд (бас-гитара) и Ян Гиллан (вокал) собрались вместе впервые за 30 лет. «Среди нас были представители разных профессий: работник типографии, руководитель проекта, архитектор, водитель такси и певец, но сейчас, на несколько дней, мы опять стали THE JAVELINS», — говорил Гиллан. Ян сравнил свои ощущения с теми, когда больному после операции на глазах снимают повязку, и тот все отчетливо видит. Так и тут — ребята сразу включились в работу, как будто не было перерыва в три десятилетия. Запись чередовали с походами в бар. Работу, начатую в пятницу вечером, закончили во вторник. В результате получился заводной рок-н-ролльный альбом Sole Agency And Representation.

Открывает этот диск «Too Much Monkey Business» Чака Берри. Эта версия отличается от оригинала прежде всего тем, что Ян применяет свой голос как еще один инструмент: наряду с исполнением текста, он импровизирует без слов. В «it'll Be Me» Гиллан поет неторопливо и взвешенно, остальные точно так же размеренно ему аккомпанируют. В «You Really Got A Hold On Me» Яну подпевают инструменталисты. В «It's Only Make Believe» Ян строго придерживается манеры пения 50-х годов. «I Can Get A Witness» еще раз демонстрирует стройные голоса коллег Гиллана. «Poison Ivy» оживляет слайд-гитара, «Rave On» — симпатичное гитарное соло, a «Blue Monday» - эффект эха. «You Better Move On» и «Somethiif Else» звучат традиционно. В «Money» задает тон электрическое пианино. Еше одна песня Лейбера-Столлера, «Love Potion No. 9» звучит так, будто в студии Гиллану аккомпанируют THE SHADOWS. «Let's Dance» с архаичными клавишными и глухим звуком барабанов - очередная хорошая стилизация под 50-е. Завершает альбом «Roll Over Beethoven» Чака Берри - и только в этой песне Ян позволяет себе несмелый крик, как бы давая понять, что с голосом ничего не произошло, просто все должно быть аутентично.

виниловые пластинки дешево купить тут

Вторым проектом, сильно отличающимся от предыдущих работ Гиллана, стал его сольный альбом Dreamcatcher. «Я пою все время: когда моюсь в душе, когда иду по улице или сижу на пляже, — рассказывал Ян в 1996 году. - Несколько лет назад, будучи в Португалии (он любит отдыхать в Альгавре, — прим. автора), я вдруг понял, что никогда не напеваю то, что сам сочинил. До меня дошло — «Speed King» не споешь своему маленькому ребенку, как и не будешь петь рок-н-роллы в ванной. Так что я взял гитару, сказав себе: напишу-ка я что-нибудь мелодичное и лирическое...»

С названием альбома Гиллан определился давно (Стивен Кинг тут ни при чем. Его «Ловец снов» тогда еще не был написан). Ян, посетив индейскую резервацию, обратил внимание на этот амулет, оберегающий (согласно верованиям коренных жителей Америки) от дурных снов. Там же, в США, еще в 1995 году Гиллан пробовал работать над Dreamcatcher. Интересно, что ему помогал Пэт Риген (Pat Regan), в прошлом член технической команды DEEP PURPLE, а с 1995 года продюсер записей Ричи Блэкмора. К сожалению, время, потраченное в одной из студий Лос-Анджелеса, пошло насмарку — результат получился никудышным.

Второй этап работы проходил в «Ocean Road Studio» (г. Уоррингтон) и в «Рагт Street Studio» в апреле 1997 года. Тогда же Гиллан при помощи студентов университетов Плимута и Экзетера снял промо-видео к песне «Gunga Din». Ян закончил работу над альбомом в июле 1997-го. Вернувшись в Лондон из Ливана, где 8 июля DEEP PURPLE давали концерт в бейрутском зале «Mont Le Salle Arena», Ян приехал в Ливерпуль. В четверг и пятницу, 10 и II июля, он работал со Стивом Моррисом в «Parr Street Studio», а в субботу вылетел в Швейцарию, где DEEP PURPLE выступили на рок-фестивале (12 июля, г. Фрауэнфельд). В воскресенье Гиллан опять вернулся в Ливерпуль и довел работу до конца.

На диск Dreamcatcher вошли композиции, написанные Яном самостоятельно, песни, сочиненные совместно с Моррисом, три вещи времен REPO DEPO (естественно, с новыми аранжировками) и два кавера.

Альбом открывает «Chandra's Coriander». Песня с перестуком ударных и восточными мотивами очень даже хороша. Написать слова для этой вещи Гиллана побудила история, услышанная им в ресторане «Chandra's ratel» в Альгавре, куда он заходил с Роджером. Хозяйка ресторана, Чандра, рассказала им секрет приготовления соуса из кориандра. «Prima Donna» — незатейливая песенка, припев которой Гиллан случайно подобрал, бренча на гитаре. «All In My Mind» - медленная композиция с гитарными переборами и вокалом на переднем плане. «That's Why God Is Ringing The Blues» - песня певца Дэйва Корбетта (Dave Corbett), с которым Гиллан познакомился в той же Португалии. Композиция очень хороша, с ироничным текстом и приятной мелодией.

«Gunga Din» — очень личностная песня, написанная Яном в память об отце. Правда, бравурное начало с шотландским мотивом не совсем подходит к словам этой композиции. Тут не помешает небольшой комментарий. Гиллан любил наблюдать за тем, как бреется его отец, как он взбивает мыльную пену, и быстрыми движениями помазка наносит ее на лицо. Как-то отец, шутя, вымазал подбородок маленького Яна и сказал словами Киплинга: «Ты куда более бравый солдат, чем я, Ганга Дин». Ганга Дин — персонаж одноименного стиха из сборника «Barrack-Room Ballads» Редьярда Киплинга, маленький индус, который работал прислугой в британской армии. Ему очень хотелось быть солдатом, маршировать в солдатской униформе, он мечтал стать горнистом. Однажды Ганга стащил горн и тайком попробовал на нем играть. За этим занятием его застал сержант Каттер. Между мальчиком и британцем завязалась дружба. Каттер мечтал разбогатеть и пытался найти сокровище (он был убежден, что Индия — страна несметных богатств), и тогда Ганга Дин привел старшего друга в «золотой храм»... Когда отец Гиллана погиб в автокатастрофе, Яну пришлось ехать на опознание тела в морг. Вот откуда строки о щетине, появившейся на подбородке мертвеца.

«Hard On You» — композиция, написанная Яном совместно с Блумфилдом, Хэйзом и Ховардом — ритмичная, с симпатичным припевом. «Sleepy Warm» — песня, посвященная Брон — трогательная, мелодичная и лиричная. В таком же духе и «Country Mile». «You Sold My Love For A Song» — блюз, где Ян от души играет на губной гармошке, он был написан еще для Naked Thunder. «A Day Late lN' A Dollar Short» - еще одна песня REPO DEPO, в целом довольно банальная. Спасает ее соло скрипки. Это — самая роковая композиция альбома и единственная, в которой Ян демонстрирует свой мощный вокал. «Sugar Plum» — еще одна роковая песня, и тоже была создана во время сессий REPO DEPO, но для Dreamcatcher Гиллан переделал текст. В этой песне выделяется припев. Стандарт Шредера-Оуэнса, «Anyway You Want Me (That's How I Will Be)» завершает этот странный и нехарактерный для Яна альбом.

Он был выпущен фирмой «Ark» в ноябре 1997 года (переиздание вышло на собственном лэйбле Гиллана, «Caramba Music Ltd.») и сразу же канул в безызвестность. Покупали его только самые верные поклонники Гиллана. Британская критика разнесла в пух и прах музыку диска и вовсю поиздевалась над обложкой, назвав ее «самой неудачной в истории грамзаписи». Яна поддевали и за то, что он использовал при записи драм-машину. Тот оправдывался: дескать, в Лос-Анджелесе на сессиях барабанил «живой» ударник и без толку (рисковое заявление, если учесть, что это был сам Саймон Филлипс). Возможно, сыграло свою роль то, что выпуск этого альбома неоднократно переносился и его слишком долго ждали...

Рой Дэвис в журнале «Darker Than Blue», который всегда отличался сверхлояльным отношением к Гиллану, дает пять советов, как можно использовать диск Dreamcatcher:

1. Как подставку под пивной бокал.

2. Пристроить к колесу велосипеда, как отражатель.

3. В качестве мини-фрисби.

4. Отдать жене либо дочери как зеркальце для наведения макияжа.

5. Отправить Блэкмору, чтоб поднять ему настроение хотя бы на один день.

Впрочем, Дэвис явно несправедлив. Легко проявлять остроумие, обидев музыканта. Подходить к этому диску с мерками DEEP PURPLE не стоит. Работа эта очень личностная и предельно честная, на альбоме хватает ярких мелодий.

В США и Канаде Drearacatcher был выпущен фирмой «Forbidden Records» только в мае 1999 года и с другой обложкой. Ян, аки Гойко Митич в роли вождя индейцев, по грудь в воде на фоне пальмы, смотрится очень эффектно. Внутри буклета размешены черно-белые фото авторства Гловера. Песни для американского релиза перемиклшровали и поменяли местами.

Выпуск Dreamcatcher ничего не добавил и не отнял от славы Гиллана. Вполне понятно, его воспринимают, в первую очередь, как вокалиста DEEP PURPLE.

После невыразительного и скучного Abandon, DEEP PURPLE выпустили хороший альбом Bananas. Музыканты много гастролируют, но на это Гиллан (в отличие от Морса) никогда не жаловался.

К сожалению, Гиллана все также нередко подводит здоровье. Плохое самочувствие Гловера либо Эйри может быть просто не замечено, но когда певец теряет голос... Катовицкое выступление 3 июня 1996 года либо ноябрьское шоу в Москве 1998 года, когда Ян был не в лучшей форме — отнюдь не исключение. Тем не менее, Гиллан на каждом концерте старается изо всех сил, честно отрабатывая шоу и выкладываясь до конца.

Иногда группу обвиняют в том, что некоторые выступления слишком коротки. Сам Ян считает, что оптимальная продолжительность концерта — 90 минут: «Одинаково неприемлемым для меня является недостаточно продолжительное шоу и слишком длинное, как у Спрингстина, который играет несколько часов. Вообще, рок требует от меня стольких усилий, что я на такое просто не способен. Я имею в виду не беготню по сцене, а выплеск всей моей энергии. Это то, что должен отдавать настоящий рок-музыкант. Если я не чувствую себя опустошенным после концерта, значит что-то было не так».

Ян по-прежнему «главный идеолог» текстов песен (а иногда и мелодий), хотя, часто сочиняет их вместе с Гловером. «Группа весь день «джемует», Роджер все это записывает, а потом мы с ним роемся в этих лентах, выискивая подходящие куски и «аховые» места. Мы ищем то зерно, из которого вырастет песня. Это не так сложно, ибо парни наигрывают много качественного материала. Я всегда старался писать тексты, которые рассказывали бы какую-нибудь интересную историю. Может, тематика моих песен сейчас другая, не та, что была раньше, но их дух — тот же. Ведь человек меняется с годами, хотя разговаривает тем же голосом. Иногда я пишу под влиянием момента, иногда — под впечатлением от увиденного, а бывает, что получается нечто, в чем есть частица сюрреализма. К примеру, «Somebody Stole My Guitar» — это песня с большой долей сюрреализма, и нужно немного поднапрячься, чтобы понять, о чем идет речь».


Ян Гиллан "На главную"